月別: 2025年10月

【憧れのポンピドゥーセンター！建物からしてシャレオツ！】

SNAKEPIPE WROTE:

前回「好き好きアーツ！」を書いたのが、2025年2月のこと。
テート美術館のミュージアムショップについて書いたっけ。
そのブログから数日後に緊急入院したSNAKEPIPE。
病を押してまで執筆していたとは、この時点では気付いていなかったからね。

さて、前回はロンドンのテートだったので場所を移動してパリに行ってみよう。
かつてないほど円安の今こそ（仮）探訪したいよね！
パリといえば、まず思いつくのが一番上に画像を載せたポンピドゥーセンターやカルティエ美術館！
選りすぐりのコレクションをたくさん所蔵している憧れの美術館だよ。
カルティエ美術館では、敬愛するデヴィッド・リンチや横尾先生も個展を開いていたね。
有名な美術館は必ず訪れるので、今回は「もう少し時間があったら」行ってみたい美術館や博物館を特集してみようかな。

Fondation Agnès B.が手掛ける「La Fab.」は、ファッション・ブランドのアニエスベーが所蔵する現代アートを展示するギャラリーがある建物だという。
2020年2月、パリ13区のジャン＝ミシェル・バスキア広場にオープンしたんだって。
ルイ・ヴィトンやエルメスなどのハイブランド同様、アニエスベーも美術館があるんだね！
デザイナーであるアニエスベーについて、ほとんど知らなかったSNAKEPIPEだけど、美術館のキュレーターを目指してヴェルサイユ美術学校で学んでいたことを知る。
生まれたのもヴェルサイユとは、ブルジョアな香りがするわあ。（笑）
およそ5,000点の現代アートをコレクションしているというアニエスベーは、ギャラリー・デュ・ジュールで作品展示を行っているようだね。
過去に開催された展覧会情報がサイトに載っているので参考に観てみると、面白そうな企画がたくさんあったよ！
2009年には、アニエスベー基金を設立して、文化や芸術の保存や展覧会を開催する以外に、社会・人道支援や海洋保護活動なども行っているという。
「La Fab.」のギャラリーは無料で「コレクション展示エリア」の入場料は、一般料金で7ユーロ（約1,200円）とのこと。
建物内にある書店で本を散策したり、バスキア広場でゆっくりくつろぐのも良さそうだよね！

アニエス・ベーのギャラリーの鑑賞を終えてから、徒歩でおよそ30分。
今度は彫刻家アルベルト・ジャコメッティのアトリエが再現されたジャコメッティ研究所に行ってみようか。
歴史的建造物に指定されているアール・デコ様式の建物は、ジャコメッティが住んでいた場所ではないんだって。
ここには、モンパルナスにあったジャコメッティのアトリエを完全に再現している部屋があるんだとか。
壁の落書きや家具、道具、石膏像の欠片まですべて再現または保存されていて、「まるでジャコメッティが今も作業をしているみたいだ」というから一見の価値ありだね！
もちろんジャコメッティの作品展示もされているよ。
来年の1月まで開催されているのは、シリア出身の画家マルワンとの2人展とのこと。
マルワンとジャコメッティが対話するような構成になっているという。
ジャコメッティの作品は彫刻以外鑑賞したことがないので、絵画や版画も観てみたいよ。
サイトに「会期終了まで93日」のように、残りの日数が表示されているのが面白い。（笑）
入場料金は一般で9ユーロ（約1,600円）だって。
アール・デコな建物と作品を鑑賞してみたいね！

次は、ジャコメッティ研究所から天気が良ければ1時間くらいセーヌ川沿いを歩くか、もしくは30分くらいメトロに乗ってケ・ブランリー美術館に行ってみよう。
入場する前にカラフルな立方体が飛び出しているような建物や庭園にも注目したいね。
ここは世界でも屈指の民族学博物館で、総数45万点に及ぶ収蔵品のうち、およそ3,500点が常時展示されているんだって。
展示は「アフリカ」「アジア」「アメリカ」「オセアニア」の4つの地域に分かれていて、世界中の先住民族の芸術を紹介しているというから、時間配分に気を付けて鑑賞しないとね。
これはSNAKEPIPEが博物館で「縄文時代」鑑賞に時間を費やしてしまうクセを揶揄した自虐ネタだよ。（笑）
3,500点の展示品を4つの大陸で等分したら、およそ900点！
まんべんなく観るために、少し早めに歩くように心がけようか。
アフリカやオセアニアの工芸品に、かつてピカソ、モディリアーニ、ゴーギャンといった芸術家たちが触発されたという記事があったよ。
岡本太郎が縄文文化に感動したのと同じなんだろうね。
ケ・ブランリー美術館の入場料金は14ユーロ（約2,500円）。
今まで観たことがないアートに出会えそうだよね！

ケ・ブランリー美術館を出て、30分ほどメトロを乗り継ぐと贋造博物館に到着！
ここは、その名の通り偽造品を展示している博物館だって。
本物の製品とその模倣品を並べて展示し、正規品の優位性を示すことを目的としているんだとか。
展示の範囲が驚くほど広くて、スイスアーミーナイフ、ヴーヴ・クリコのボトル、ロダンのブロンズ像など「本物」と「偽物」を見比べることができるという。
実際に訪れた方のレビューによると「タバスコや日焼け止めの偽物があるとは！」と、世の中に蔓延る贋作の多さに驚くようだよ。
SNAKEPIPEは、贋作がどこまで本物らしく作られているのか観てみたいと思う。
以前、絵画の贋作師ヴォルフガング・ベルトラッキのドキュメンタリーを観たことがあるけれど、贋作を作るための努力（？）に目を見張った記憶があるよ。
8ユーロ（約1,400円）で、贋作の精巧さを観てみたいね！（笑）

時間があったら行ってみたいパリの美術館や博物館を特集してみたよ！
距離的には可能でも、実際には1日で回るのは難しいかもしれないね？
次はどの都市を歩いてみようか？
次回をお楽しみに！

【今回もROCKHURRAHが表紙を作成してくれたよ！感謝！】

SNAKEPIPE WROTE:

今回の「映画の殿」は韓国ドラマ編にしてみよう。
前回書いた「トンイ編」より前に鑑賞しているドラマもあって、少し内容を忘れているよ。
SNAKEPIPEの備忘録として書いているシリーズなのに、本末転倒だね。（笑）
いつも書いているけれど、ROCKHURRAH RECORDSが視聴した順番で書いていて、制作年順ではないのでよろしく！
※ネタバレしている可能性がありますので未鑑賞の方はご注意ください

最初は「大丈夫、愛だ（原題:괜찮아, 사랑이야　2014年）」から。
「最高の愛〜恋はドゥグンドゥグン〜」や「椿の花咲く頃」など、様々なドラマで主役を務めているコン・ヒョジンが主役なので、前から観たいと思っていたドラマだよ。
「ラブコメの女王」の異名を持つコン・ヒョジンが、通常とは違う役柄に挑んだというので興味があったんだよね。
今から10年以上前の作品なので、なかなか配信されていなかったところ、ROCKHURRAHがAmazonプライムで発見してくれた！
念願叶い視聴を始めたのが今年の7月頃だったか。
どんなストーリーなのか、あらすじを引用させていただこう。

チ・ヘスは様々な問題を抱えた患者と向き合う精神科医。
男顔負けの手腕で慌ただしい日々を送りながら、自身も異性と関係を持つことを怖がる“恋愛恐怖症”を克服しようとしていた。
ある日トークショー番組に出演することになったヘスは、イケメンベストセラー作家のチャン･ジェヨルと出会う。
精神科医をバカにした物言いに反感を覚えるヘスだったが、ジェヨルは素っ気ない態度のヘスに興味津々。
彼女が住むシェアハウスに越してきて、積極的なアプローチを仕掛けてくるが…！？
(Filmarksより)

続いてトレイラーも観てみよう。

「大人のためのヒーリング・ラブコメディ」って書かれているね。
およそ2分半の予告の中で、何回キスシーンが出てきたことか。（笑）
コン・ヒョジンの相手役ジェヨルを演じているのは、ドラマ「ムービング」で空を飛んでいたチョ・インソン。
予告の中で明かされているように、主役の2人共が精神的に不安定なんだよね。

コン・ヒョジンが暮らすシェアハウスには、他に男性2人が住んでいる。
そのうちの1人が「ライブ〜君こそが生きる理由〜」や「殺人者の買い物リスト」「トンイ」などで知っているイ・グァンス（画像左）。
コメディ要素がある役どころだったけれど、トゥレット症候群（チック症）を患っているんだよね。
そんなグァンスを見守る、もう一人の住人が精神科医役のソン・ドンイル（画像右）。
この2人のおかげでドラマに息抜きが生まれた感じがするよ。
全体的には重たい雰囲気のドラマなので好みが分かれるかもね？

続いては「悪の心を読む者たち（原題:악의 마음을 읽는 자들　2022年）」ね。
これは韓国初のプロファイラー、クォン・イルヨン教授とコ・ナム作家が実話をベースに2018年に執筆した同名小説を基にしたドラマだという。
実際にあった連続殺人事件の犯人がモデルとなって登場しているらしい。
デヴィッド・フィンチャー監督が手掛けたドラマ「マインドハンター」みたいな感じかな？
主演は「熱血司祭」のキム・ナムギルと映画「エクストリーム・ジョブ」でマ刑事だったチン・ソンギュ。
今まで2人のコミカルな演技を観ているけれど、今回は雰囲気が違うみたいだよ。
あらすじを確認してみよう。

物語の始まりは1990年代後半の韓国。
まだ、プロファイリングという言葉が認識されておらず、サイコパスの概念がなかった時代。
遠からず動機のない殺人事件が増えるであろうことを見据え、危機感を覚えた鑑識班のヨンスは必死の思いで周囲を説得し犯罪行動分析チームを設立。
ハヨンにプロファイラーの資質があることを見抜き、韓国初のプロファイラーとしてチームに招く。
最初は殺人鬼の残虐性に気分を悪くするだけのハヨンだったが、共感力が高く真面目な性格が故、悪の頂点に立つ連続殺人犯の心理を理解しようとすればするほど悪に蝕まれ自分を見失っていく…。
悪の心を持つものと持たないもの、その違いはなぜ生まれるのか、どこで違ってしまったのか。
その答えこそが、悪の心の中にある。
次の犯罪を阻止するため、そして真犯人を捕まえるために、ハヨンたちは犯人の心を操り本心を聞き出すことができるのか━。
(公式サイトより）

トレイラーはこちら。

予告の中には、一切笑顔のシーンがないよね！
犯罪者たちがリアルでとても怖い。
そんな犯罪者に正面から向き合っていると、精神的におかしくなってしまうのも不思議ではないね。
2016年6月に鑑賞した「シリアルキラー展」の中で「朱に交われば赤くなる」という「ことわざ」がパンフレットに載っていたことを書いた。
人は付き合う人によって良くも悪くもなるという意味だよね。
犯人に面会し続けているうちに、心が揺らいでしまうのも仕方ないことかもしれない。
アレハンドロ・ホドロフスキー監督が提唱する精神療法が「サイコマジック」で、相談者に「ファミリーツリー」を作ってもらうことから治療がスタートするという。
生まれ育った環境だったり、どんな教育を受けたのかなどを何代も前からの家系図によって、精神の問題を解き明かしていくんだとか。
家族や友人など、出会う人がどれだけ大事かよく分かるよ。
心地良いと思う人と付き合っていきたいね！（笑）

続いては「悪縁（原題:악연　2025年）」について書いていこう。
このドラマは全6話なので、毎日1話ずつ観ていたとしても1週間で鑑賞できてしまうんだよね。
あっさり観てしまったためか、ストーリーをすっかり忘れていたSNAKEPIPE。
ROCKHURRAHも同様だったようで、あらすじや登場人物を確認して2人で思い出したよ。（笑）
ポスターを見ると主役級の見知った俳優が多数出演しているのに、忘れているとはひどい！
あらすじを確認しよう。

不可解な事故の目撃者、トラウマに苦しむ医師、巨額の負債を抱える者、不当な解雇を受け危険な仕事に就く男、成功させていた伝統医学がある悲劇をきっかけに地に落とされる人物、波乱を呼ぶ出来事を引き起こす女…
抜けたくても抜け出せない悪縁で絡み合った６人の男女を描く緊迫の犯罪サスペンス。
（Filmarksより）

あらすじ通り、確かに6人がポスターにいるよね。
予告も観てみよう。

負債を抱えた男が、お金欲しさに恐ろしい計画を立てたことから、偶然6人に悪縁が生まれてしまう。
「こ゚縁がありますように」
なんて神社で手を合わせ、お祈りする人は多いだろうけど、こんな因縁は嫌だよね。（笑）
欲を剥き出しにする人間が巡り合うと悲劇が起こってしまうのは当然かも。
このドラマにも一番最初に書いた「大丈夫、愛だ」に出演していたイ・グァンスが登場しているよ。
メガネをかけ漢方医院長役なので、いつものヘラヘラ笑う役とは違っていてまるで別人みたい。
ネタバレになってしまうので詳しくは書かないけれど、上の6人以外の人物がキモで、最後を締めくくっているよ。
予告にも登場しないので、これから鑑賞する方は誰が出演しているのか乞うご期待！（笑）

最後はこちら！
「TRY 〜僕たちは奇跡になる〜（原題:트라이: 우리는 기적이 된다 2025年）」は、高校のラグビー部を舞台にしたドラマなんだよね。
主演は「誘拐の日」や「誰もいない森の奥で木は音もなく倒れる」などに出演していたユン・ゲサン。
ROCKHURRAH RECORDSでは「ゲサンが出演しているドラマに外れなし」と認識しているので、期待しちゃう！
先に書いた3本のドラマは重たい題材だったので、毛色の違うドラマを観たいと思ったんだよね。
我らがゲサン、一体どんな活躍をしてくれるだろう？
あらすじを引用させてもらおう。

不祥事によりキャリアを失ったラグビーの元スター選手が、母校のラグビー部の監督に就任。
チーム一丸となって成長し、どん底からの復活を果たそうとする。
(Filmarksより）

あらすじを引用させてもらってるのがFilmarksばかりだね。（笑）
予告も観てみよう。

コミカルな雰囲気で楽しそうだよね！
ラグビーについては詳しくなくても、ドラマ鑑賞には支障ないみたい。
あらすじにあった「ラグビーの元スター選手」がゲサンで、ユニフォームを着たた姿は本物の選手みたいだったよ！
韓国の俳優は鍛えている人が多いので、軍服やユニフォームを身につけると一瞬で「その世界の人」に見えてしまうのがすごい。
ストーリーは予想通り、ダメダメだったチームがトップに上っていく、いわゆるスポ根モノ。
ラグビー部が快進撃を続けていく様子は、一緒に応援したくなったよ！（笑）
学校関係者にイマドキいないだろうと思うほど、強烈なパワハラや不祥事を働いている教師などが登場して驚いてしまう。
韓国には、こんな教師がまだいるのかなあ？
ゲサンは、前回のドラマ「誰もいない森の奥で木は音もなく倒れる」での鎮痛な表情を浮かべる役より、軽快で少しコミカルなラグビー部監督役が似合っていたよ。
ジンクス通り「ゲサンのドラマに外れなし」で良かった！（笑）

今回はラブコメ、サスペンス、スポ根といった趣の違うドラマを紹介してみたよ！
ドラマの内容を忘れる前に「映画の殿」をマメに更新しないといけない、と反省したSNAKEPIPE。
次はどんなドラマを特集するのか、楽しみに待っていてね！

【Judy Kensley McKieのフィッシュ・ベンチは6千万円だって。ステキ！】

SNAKEPIPE WROTE:

2021年5月以来、更新していなかった「収集狂時代　高額アート編」。
毎年のように情報の確認はしていたけれど、ランキングにさほど変動がなかったんだよね。
いつでもベーコンさんだったりリヒターやマーク・ロスコといったお馴染みの顔ぶれが高額取引されていて、少々食傷気味。
何十億円もの作品について、SNAKEPIPEがそんな発言をするのは「けしからん」話だけどね！（笑）
ただ世間的にもSNAKEPIPEも似たような感想を持つ人がいるようで、不動の人気を誇ったウォーホルやジャコメッティの作品が落札されない事態が発生しているんだとか。
価格帯は抑えめで女性アーティストの作品が人気になっているという。
今年のトレンドはどんな感じなのか、早速見ていこう！

下半身を剥き出しにして「どうだ！」と言わんばかりに正面を見据えた挑発的な女性が描かれている。
凝視するのが憚られるような作品だよね。（笑）
作者はMarlene Dumas（マルレーネ・デュマス）。
1999年に制作された「Miss January（ミス・ジャニュアリー）」が、$13,650,000（日本円で約20億円）で落札されたという。
マルレーネ・デュマスは初めて聞いたアーティストかも。
少し調べてみようか。
1953年南アフリカ共和国のケープタウン生まれの、現在72歳。
1975年にケープタウン大学美術学士号（ファインアート）を取得する。
1976年にオランダに移住し、ハールレムのアトリエ63で美術を学び、1979年から1980年にはアムステルダム大学で美術と心理学を学んだという。
自ら撮影したポラロイド写真やメディアに流通している映像や画像などを基に描くこともあるという。
2000年代には、写真家のアントン・コービジン（今の読み方はアントン・コービンみたい）と協働し、アムステルダム歓楽街のナイトクラブを取材した「Stripping Girls」を発表というところが気になったよ。
アントン・コービジンは、ジョイ・ディヴィジョンのヴォーカル、イアン・カーティスの伝記映画の監督だったよね。
その映画についての感想は2009年12月の「BREAK ON THROUGH TO THE OTHER SIDE」をご参照ください！
マルレーネ・デュマスは、このオークションで生存する女性アーティスト作品の史上最高額を更新したんだって。
他の作品も観てみたいよ。

$6,220,000（日本円で約9億1,500万円）で落札されたのは、Remedios Varo（レメディオス・バロ）の「Revelación (El relojero)（啓示（時計職人）」。
天幕のような天井に突き刺さるほど大きな時計が8つ。
それぞれの時計には窓があり、一人ずつ人間が配置されているのは何を意味しているのか。
中央に腰掛ける人物が恐らくタイトルの時計職人だろうね。
窓から、なにやら透明の円いモノが漂って来ている様子。
これが啓示なのかもしれない。
このシュールな絵は、1955年の作品だという。
レメディオス・バロは1908年スペイン生まれで1963年に亡くなったシュルレアリスト。
22歳で結婚したにも関わらず、旦那を置いてメキシコへ逃避行をしてしまったというから驚きだよ。（笑）
最終的には、また別の男性と結婚することになったというから、恋多き女性だったのね。
まるでドラマみたいな話も、レメディオス・バロの肖像写真を確認して納得してしまった。
ちょっとキツめの美女だもんね！（笑）
1930年にパリに移りアンドレ・ブルトンから影響を受けた、とWikipediaに載っているよ。
本場でシュルレアリスムを宣言した本人に出会ってるとはね！
レメディオス・バロの他の作品も気になるよ。

2012年6月に「SNAKEPIPE MUSEUM #16 Dorothea Tanning」で紹介したDorothea Tanning（ドロテア・タニング）の名前がランキングに登場していて嬉しくなる。
1944年の作品「Endgame（エンドゲーム）」が、$2,340,000、日本円で約3億4,500万円で落札されたという。
以前のブログにも書いているように、ドロテア・タニングはマックス・エルンストの奥様なんだよね。
「エンドゲーム」は、エルンストと出会った直後に制作されている。
2人が興じたチェスが題材になっていて、エルンストとタニングが向かい合っている様子まで想像してしまうよ。（笑）
チェスといえばマルセル・デュシャンを思い出すね。
きっと1920年代や30年代のパリでは、カフェでシュルレアリスト達がチェスをしていたんだろうなあ。
「エンドゲーム」では、白いシルクのスリッパがクイーンの駒として描かれていて、ビショップを踏みつけているんだって。
将棋もチェスも経験がないSNAKEPIPEなので、駒の意味を理解できていないよ。
解説だけを読んで感想を言うなら「クイーン（女性）がキリスト教の聖職者（男）を踏んでいる」と聞くと、「かかあ天下」をイメージしてしまうね。（笑）
踏みつけ方が強烈で、チェス盤が歪むほどの圧力だよ。
下方に破れたように見える風景は、2人が滞在していたアリゾナ州セドナかも？という記述があったよ。
出会ってすぐに親密になったというエルンストとタニング。
2人のカッコ良い肖像写真を載せてみたよ！
先のレメディオス・バロ同様、タニングも女優みたいだよね。
シュルレアリスト同士、惹かれ合って刺激的な毎日を過ごしたんだろうなあ。
13年前の記事にも書いたけれど、ドロテア・タニングの展覧会どこかで開催して欲しいよ。
全貌を観てみたいね！

続いては彫刻作品の紹介だよ！
高さ約3メートルのブロンズ彫刻はSimone Leigh（シモーヌ・リー)によるもの。
2020年に制作された「Sentinel IV（守護者4）」は、$5,730,000（約8億4,400万円）で落札されたんだとか。
シモーヌ・リーは、アフリカ美術や土着の物から着想を得ることが多いアーティストだという。
「守護者」は女性の体を基部にして、ズールー族の儀式用スプーンにインスパイアされた形状を頭部に配置しているんだって。
上のほうが重そうに見えるけど、バランス取れているんだね。
3メートルもの大きさがある作品を購入できる人は、高い天井の豪邸か広い庭の邸宅にお住まいなんだろうね！
3部作である「守護者」のうち1体は、テキサス大学オースティン校のアンナ・ヒス体育館前に設置されているというから、個人蔵ではなくてパブリック・アートとして購入されていることもあるんだね。
シモーヌ・リーは1967年、ナザレン教会の宣教師としてアメリカに渡ったジャマイカ移民の両親のもとに生まれたという。
1990年にインディアナ州リッチモンドのアーラム大学で美術学士号を取得。
ニューヨークのグッゲンハイム美術館、ロンドンのテート・モダンなどの名だたるギャラリーや美術館で個展を開催し、2022年のヴェネツィア・ビエンナーレではアメリカ館代表に選ばれ金獅子賞を受賞しているという。
どこかで鑑賞するチャンスがあるかもしれないね？

今回の高額アートは女性アーティストに絞って紹介してみたよ。
日本には世界的に有名な御年96歳の草間彌生という偉大な女性アーティストがいるためなのか、女性がトレンドと言われても何を今更と感じてしまったSNAKEPIPE。
2021年7月に森美術館で開催された「アナザーエナジー展：挑戦しつづける力」にて、世界の女性アーティスト16人の作品を鑑賞し、感銘を受けたことがあったっけ。
皆様80歳以上になっても強い情熱を持って作品を制作されているんだよね。
オークションでのトレンドは、目新しくて好奇心をそそられる作品、ということなのかもしれない。
女性アーティストとシュルレアリスムの作品が高額取引の常連になったら、また別のトレンドが生まれるのかもね。（笑）